APPEL A PROJET danse contemporaine et musique / Association Le Patio

APPEL A PROJET
DANSE CONTEMPORAINE & MUSIQUE

L'association Le Patio prépare pour la 4ème année consécutive son événement de rencontre artistique :

Les Duos Croisés Musique & Danse.

Cette rencontre offre aux artistes chorégraphiques et aux musiciens l'espace et le temps d’expérimenter et d'explorer la rencontre de leurs arts respectifs par le biais du duo. L'improvisation ou la création issue d'un travail de recherche en studio est ensuite présentée sur scène lors d'une ou deux dates organisées par Le Patio.

Les duos rassemblés autour des Duos Croisés seront sélectionnés après présentation d'un projet écrit :
- soit dans une démarche d'improvisation (durée libre), dans ce cas préciser également les expériences d'improvisateur des deux artistes ;
 - soit dans un objectif de création (5 à 10 min), préciser alors la problématique soulevée, de quelle manière les arts sont engagés, où se rencontrent-ils..


Les projets sont à présenter avant le 1er décembre 2012 :
- par mail : duoscroises@gmail.com
- par courrier : Le Patio c/o Manuella Rondeau, 40 rue Lacépède, 75005 Paris
Le travail en studio débutera en janvier 2013 pour des représentation en juin 2013.


Pour plus d'informations sur l'événement: http://duoscroises.blogspot.fr/
Ce projet n’est pas rémunéré.


Journées de réflexion à Micadanses, les 23 et 24 octobre 2012

Crédit micadanses
Voici revenu le temps des Journées de réflexion initiées par Christophe Martin et micadanses, qui chaque année, depuis 8 ans, abordent des thématiques liées au domaine chorégraphique, font un état des lieux sur chaque sujet abordé et nous amènent à développer des pistes de réflexion :
  • Mardi 23 octobre 2012 de 14h00 à 18h00
15, rue Geoffroy l'Asnier 75004 Paris
Au Studio May B - Entrée libre
Métro : Saint-Paul
 
La première journée posera la question de la Note d'intention : Oeuvre ou nécessité ?
Sur une idée de François Laroche-Valière, journée organisée par micadanses et Mains d'Oeuvres.
En présence de : Jean-Christophe Boclé, François Laroche-Valière, Dominique Brun, Véronique Fabbri et Xavier Crocci.
En effet, l'écriture textuelle, qu'elle soit pratique sereine et créatrice ou exercice imposé, est aujourd'hui une activité quasi-incontournable dans le parcours du chorégraphe.
La note d'intention est-elle outil de création, de conceptualisation, de communication ou pure description ? A moins qu'elle ne soit création elle-même ?
La généralisation de sa pratique, effectuée au risque d'une banalisation, rend intéressante l'étude de son essence, de ses fonctions comme de ses variations, afin de comprendre ce qui, dans l'écriture, révèle une singularité de la pensée chorégraphique.
  • Mercredi 24 octobre 2012 de 14h00 à 18h00
15, rue Geoffroy l'Asnier 75004 Paris
Au Studio May B - Entrée libre
Métro : Saint-Paul
 
La seconde journée sera consacrée à l'histoire de la danse avec Danser en mai 68
En partenariat avec l'université de Paris VIII.
En présence de : Dominique Dupuy, Catherine Atlani, Serge Keuten, Odile Azagury, Isabelle Launay,  et Mélanie Papin.
 
Mai 68 constitue l'un des événements majeurs de l'histoire politique, sociale et culturelle française de la seconde moitié du XXe siècle.
En Danse, le boulversement semble moins visible, mais il n'est pas pour autant anecdotique : l'Opéra se met en grève, le conservatoire s'ouvre brièvement à tout style de danse,  divers comités d'action de la danse organisent des Etats génraux qui eurent lieu à la Sorbonne, à l'Odéon ou encore à l'Institut d'Art et d'Archéologie et d'où ressortent des projets visant à structurer l'enseignement, le statut de chorégraphe...
Qu'est-ce qui s'est alors exprimé pour la danse ? Que ressort-il de ces moments de débats ? Comment se présentait le champ chorégraphique ? Et quelles options a-t-il pris ? Autrement dit, que "fait" mai 68 à la danse ?
 
Ces Journées sont toujours passionnantes et instructives, si vous êtes disponibles, foncez !!!
Valérie Gros-Dubois 
 

22ème édition du Festival "Les Synodales" Danse d'Automne / Le sens de la danse à Sens les 12, 13 et 14 octobre 2012

 
Pour sa 22ème édition, le Festival "Les Synodales" Danse d'Automne / Le sens de la danse a d'abord accueilli, le 29 septembre dernier, au coeur de la Ville de Sens, La GIGABARRE animé par Richard Coudray, maître de ballet du Centre Chorégraphique National d'Aquitaine en Pyrénées Atlantique - Malandain Ballet Biarritz : il vous suffisait d'être fidèles au rendez-vous donner devant une immense barre de 100 mètres, que vous soyez danseurs professionnels, amateurs ou simples passants vous pouviez tenter l'expérience et vous avez été nombreux à répondre à cet appel inédit.
Puis, vient ce week-end du 12 au 14 octobre 2012, la 18ème édition du Concours Chorégraphique contemporain jeunes compagnies.
Cet événement, reconnu dans le paysage chorégraphique français, s'attachent à promouvoir de jeunes talents par un concours destiné aux compagnies émergentes et nombreuses sont les compagnies lauréates des 17 dernières années à avoir ensuite confirmé leur potentiel par leur magnifique trajectoire.
Cette année, ce sont 12 jeunes compagnies issues de toute la France qui ont été sélectionnées et qui présenteront leur travail chorégraphique lors de la soirée du 13 octobre 2012 au Théâtre Municipal de Sens à partir de 20h00 sous l'oeil attentif des jurés présidés par Emilio Calcagno.
La veille, donc le 12 octobre, vous pourrez découvrir le travail sensible de Sonia Schoonejans lors de l'Exposition "Un Siècle de Danse" à partir de 18h00 à la Salle Voltaire et ce, juqu'au 17 octobre 2012.
Puis, nous assisterons au Théâtre Municipal de Sens à 20h30 à la représentation de "Frater", création mondiale 2012 de la Compagnie Adéquate, lauréate du 17ème concours Chorégraphique Jeunes Compagnies présidé par le chorégraphe Sébastien Lefrançois / Prix de Résidence création Synodales - Conseil Régional de Bourgogne. En deuxième partie, Lucie Augeai et David Gernez, chorégraphes de la Compagnie Adéquate et magnifiques interprètes, proposeront leur pièce précédente "Noeuds".
Compagnie Adéquate
Enfin, le 9 décembre à 16h00 au Théâtre Municipal de Sens, une compétition d'interprètes chorégraphiques hip-hop "InterpréTemps'Danse" recevra les 12 interprètes sélectionnés(es) et clôturera le Festival.
Cette compétition répond à l'envie de Jackie Burvingt, directrice artistique du festival, et de Gabin Nuissier, personnage engagé de la culture hip-hop, chorégraphe et interprète de renom, de donner à voir toutes les facettes de cette danse du monde et d'honorer également toutes ses influences musicales qui leur donnent corps et vie. Le 8 décembre à 20h30, vous pourrez découvrir une belle programmation hip-hop avec la compagnie C'Mouvoir avec "Juste un Cygne" et la compagnie Aktuel Force avec "Vertikal".
Cour du Palais Synodal
Jackie Burvingt est à l'origine de ce Festival créé dans la cour du Palais Synodal de Sens. Elle en assure la direction artistique depuis 22 ans avec l'appui de la municipalité.
Comme beaucoup le savent, la vie d'un festival n'est pas un long fleuve tranquille, mais Jackie Burvingt, malgré les défis qui n'ont pas manqué, par son engagement et son opiniatreté, a su continuer à convaincre les institutions et divers partenaires de la pertinence de leur appui.


Grâce à cette incroyable passionnée, à sa persévérance et sa petite équipe, le public, les médias, et les acteurs culturels reconnaissent et apprécient très fortement la qualité de la programmation du festival. Le rayonnement de ce festival et de ce concours en qualité de découvreur de jeunes talents, qui se voient confirmés dans les années qui suivent, rejaillit évidemment sur la ville de Sens et sur les institutions qui lui ont fait confiance jusqu'à ce jour. Donc, un grand merci aux partenaires, car leur soutien n'est pas vain !
Renseignez-vous au 06.12.04.06.02 pour les ateliers qui ont lieu sur ces périodes.
Valérie Gros-Dubois

Soirées "WHAT YOU WANT ?" de Thomas LEBRUN du CCN de TOURS à la MPAA / Auditorium Saint-Germain

Le concept est simple : un juke-box chorégraphique servi par un choix musical très varié et par des danseurs aux personnalités et qualités singulières.

Les vendredi 19 et samedi 20 octobre 2012 à 19h30
MPAA / Auditorium Saint-Germain
4, rue Félibien 75006 Paris
Métro Odéon/ Mabillon

Après une "mise en bouche chorégraphique" rythmiquement ciselée et vivement chorégraphiée, le public se voit remettre un menu où figurent les choix de musiques et de danseurs qui lui permettront de créer en direct une soirée unique.
Illico - What You Want / Lebrun
Le public est ainsi invité a choisir le danseur et la musique de son choix pour lancer les interprètes dans des improvisations.
 
A la fin de la soirée, tous les danseurs reviennent alors pour une improvisation de groupe et invitent le public à danser en proposant un mini-bal.
 
Thomas Lebrun
J'ai personnellement accueilli un "WHAT YOU WANT ?" en version  minimale avec Thomas Lebrun et son fameux tourne-disque dans une des premières éditions d'"Entrez dans la danse, Fête de la danse". Il était invité à donner deux représentations dans le Passage Saint-Vivant à Bercy Village dans le 12e arrondissement. Son charisme et sa drôlerie "sans l'air d'y toucher" a conquis tant un public averti, qu'un public novice, embarquant au passage des personnes qui traversaient son espace, et qui, pour la plupart jouaient le jeu avec bonne humeur et complicité.
Les soirées "WHAT YOU WANT ?" sont forcément un excellent moment que vous passerez avec Thomas et son équipe du CCN de de Tours.
 
Je vous les recommande chaudement !
Valérie Gros-Dubois
 
Réservation recommandée au 01 46 34 68 58 ou à reservation@mpaa.fr
 
D'autre part, un atelier création animé par Thomas Lebrun  et Christian Ubl  débutera en janvier 2013.

N'hésitez pas à vous renseigner au même numéro de téléphone.

DECA défile dans votre ville : le mouvement au coeur de la collection Automne/Hiver

Logo DECA

Peut-être vous demanderez-vous pourquoi, j'ai choisi d'écrire sur le prêt-à-porter féminin de la griffe DECA, moi qui ne rédige que sur la création chorégraphique et ses métiers.

J'ai eu le plaisir d'être conviée à la présentation de la nouvelle collection automne/hiver 2012/2013 dans le cadre de la campagne DECA défile dans vôtre ville du 14/09/2012 au 20/10/2012..

Avant de m'y rendre, j'ai jeté un oeil sur le site DECA et j'ai été séduite par le style "artiste" et rafraîchissant.

Logo DECA

Le 14 septembre dernier, un vélo-taxi habillé par DECA est venu me chercher avec ma fille pour nous conduire à la présentation rue de Charonne dans le 11e arrondissement. Après une agréable déambulation dans Paris par ce moyen de transport écologique, nous avons découvert une très belle vitrine et la boutique DECA où nous avons reçu un chaleureux accueil.

Logo DECA

J'ai immédiatement flashé sur cette collection proche de la réalité quotidienne des femmes actuelles sans cesse en mouvement et en adéquation avec l'univers artistique chorégraphique, milieu dans lequel j'évolue..

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Cette jeune marque est portée par la créativité de trois stylistes talentueux qui lui donnent un souffle original, décalé et dynamique. J'ai évidemment été sensible au catalogue qui utilise le mouvement, la danse comme vecteurs de communication, mais aussi, par le fait que leurs créations soient essentiellement réalisées en France.

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Ces vêtements ont été pensés pour bouger avec le corps, pour le sculpter, et pour le mettre en valeur quelque soit votre physionomie. Ces tenues, qui ont toutes une touche personnelle, s'adaptent à nos différentes activités : travail, soirées décontractées, habillées, branchées, cours de danse...

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Mes deux coups de coeur vont aux robes et jupons en maille/tulle superposés et aux tuniques en plusieurs matières qui épousent le buste et les hanches avec féminité, raffinement et poésie.

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Les accessoires sont également attrayants et en particulier, les sacs qui sont des modèles uniques.

Logo DECA

Logo DECA

Par ailleurs, cette griffe se démarque des grandes enseignes jusque de son rapport de proximité avec leurs clientes. Récemment, ils ont recueilli leurs impressions et idées dans leur rubrique "DECA c'est moi", et en ont retenu trois. Les stylistes les ont alors matérialisées et ces créations, deux robes et une tunique, font désormais partie de leur collection et portent chacune le nom de la cliente.

Logo DECA

Vous l'aurez compris, j'ai été conquise par la marque DECA et autant que par les valeurs et l'éthique qu'elle véhicule.

Logo DECA

Je vous recommande donc de faire un détour par les boutiques DECA afin de découvrir cette collection évitant les sentiers battus des vitrines actuelles. Je suis persuadée que ce prêt-à-porter féminin ne manquera pas de vous plaire car il vous permettra d'afficher un style bien à vous...

Logo DECA

Valérie Gros-Dubois

Article sponsorisé

Vidéo de La traversée du 2 septembre dernier


Nous l'avons attendue : eh bien la voici, cette vidéo de La traversée du 2 septembre 2012 qui s'est déroulée place Henri Frenay dans le 12e !

Dans le cadre de L'été continue dans le 12e, une quarantaine de participants ont rejoint Valérie Gros-Dubois de Mouvance d'Arts et Cindy Clech avec la compagnie Les Piétons pour concrétiser cette belle aventure humaine et urbaine :

De bons souvenirs pour les danseurs, les habitants, les spectateurs et les promeneurs !!!
Valérie Gros-Dubois

ROYAUME UNI / Angelin PRELJOCAJ et LASTMINUTES.ORG /Sonia DUCHESNE à la MPAA - Auditorium Saint-Germain les 16 et 17 octobre 2012 à Paris

Une programmation de qualité vous est proposée par la MPAA - Auditorium Saint-Germain les mardi 16 et mercredi 17 octobre 2012 à 19h30 : 

Jeune chorégraphe et interprète pleine de talent, Sonia Duchesne partagera ces deux soirées avec Angelin Preljocaj et la pièce Royaume Uni.

En première partie, elle présentera Lastminutes.org, une création en hip-hop contemporain. Voici ce qu'elle en dit :
« Cette création est un travail intime, une sorte d'introspection : un solo créé sur le principe du retour dans le temps.
Mettre en scène ma propre mort, me confronter à cette inconnue. Me mouvoir pour  sentir que je suis en vie.
Pendant les résidences, j‘expérimente différents états de corps, des sensations physiques telles que le corps éthéré, le corps fantôme, le corps meurtri et des états d'âme : la réminiscence, l'angoisse.
Le corps fantôme, éthéré : danser afin de détourner sa propre  attention.
Le corps meurtri : rattrapé par le temps. Un fragment que la danse tisse, répété inlassablement, comme un rouage, une routine  qui  devient une prison sournoise, celle du temps se resserrant  sur l’être de plus en plus fragilisé par l'essoufflement, par l'érosion.
La réminiscence : un souvenir, une image du passé, un temps où l'on avait encore le temps.
L'angoisse est la réponse du corps à la peur de mourir, les muscles se contractent, le sang afflue, le cœur s'emballe donc on est en vie. La respiration qui rythme la vie devient irrégulière. Le mécanisme bien huilé de la danse s'abîme, s'use, jusqu'à s'affranchir de la technique. »
Chorégraphie et interprètation : Sonia Duchesne

Puis, suivra Royaume Uni : pour la première fois de son exceptionnel parcours, Angelin Preljocaj se confronte à la danse hip-hop et son style guerrier, offensif et déterminé. Pour cette création, il a choisi quatre danseuses, conscient de leurs talents multiples et de leur opiniâtreté à exister dans un milieu toujours très masculin.
De cette rencontre inédite entre quatre "reines" hip-hop, comme il aime à les nommer, et un chorégraphe au geste alliant grâce et noblesse, est né un royaume irrigué des imaginaires et codes chorégraphiques de chacun, tendu vers la réalisation d'une unité, loin de tout copié-collé, un royaume unissant les genres et les individualités.
Chorégrahie : Angelin Preljocaj
Interprètes : Carole Dauvillier, Jann Gallois, Céline Lefèvre, Emilie Sudre
Production Théâtre de Suresnes Jean Vilar / Cités danse 2012 ; coproduction Les Théâtres de la Ville de Luxembourg.

Tarifs : 13 euros / 8 euros (18-25 ans / Etudiants / Chômeurs) / 5 euros (- de 18 ans)
Réservation recommandée au 01 46 34 68 58 ou reservation@mpaa.fr

MPAA / Auditorium Saint-Germain
4, rue Félibien 75006 Paris - Métro : Odéon / Mabillon

Ces 5 femmes vous donneront un goût différent du hip-hop et une vision élargie où la féminité a aussi sa place aujourd'hui et demain ! N'hésitez à réserver vos places de la part de Mouvance d'Arts.
J'ai un vrai respect pour ces deux chorégraphes, c'est pourquoi je vous recommande chaudement cette programmation.
Valérie Gros-Dubois

Atelier de création radiophonique sur France-Culture dédié à Carolyn Carlson

Atelier de la création
Juste un pas nu  de Carolyn Carlson
Jeudi 11 Octobre 2012 à 23h00 sur France Culture
par Florence Marguier-Forsythe et Myriam Guilhot.
Réalisation Isabelle Yhuel

© Laurent Philippe
« Je suis née sur une étoile qui rêve dans l’eau. »

Juin 2012.
A l’Atelier de Paris- Carolyn Carlson à la Cartoucherie de Vincennes, où est installé son studio, la chorégraphe américaine Carolyn Carlson prépare ce qu’elle nomme un « Poetry Events ». L’événement – non reproductible - n’aura lieu qu’une seule fois.
Sur le plateau du théâtre, Carolyn Carlson intervient avec les danseurs Juha Marsalo et Peggy Dupont-Grelat puis avec les musiciens. A mesure que la mise en place progresse, on perçoit « comment » le spectacle se construit. Par petites touches, Carolyn Carlson inspire l’improvisation, puis elle organise les éléments d’une synthèse scénique destinée à aboutir à une « Poésie visuelle ».
Au cours de la répétition, un dialogue s’instaure entre nous et la chorégraphe.
Elle parle de son rapport à l’écriture, car elle a écrit un livre de Haïkus dont certains participent du spectacle. Elle s’exerce aussi à la calligraphie, art également présent sur le plateau.
Voyage, « mouvement perpétuel », improvisation, mort et vie, solitude fondamentale tissent l’aventure humaine et créatrice de Carolyn Carlson. L’immense figure de la nouvelle danse contemporaine évoque sa meilleure amie Pina Bausch à qui elle rend hommage, parle de l’éphémère du spectacle comme de ses rituels plus secrets. Chaque instant de vie est empli de création.
De son approche des philosophies orientales, on perçoit l’origine de l’essentialisation du geste. Entre danse, Haïku, calligraphie, Carolyn Carlson n’a de cesse d’exprimer à la fois le fragile et le plein, la verticalité et la torsion qui inscrivent l’Homme - comme le brin d’herbe - dans le cosmos.
Un paysage s’ouvre sur un dialogue imaginaire entre l’écrivain chorégraphe et le peintre Rothko.
Le poète Jean-Pierre Siméon cerne le travail d’écriture de la chorégraphe. A partir de quelques-unes de ses calligraphies, son maître de calligraphie, Hassan Massoudy, décrit un mouvement de danse intérieur. Sous le regard du cinéaste Damian Pettigrew, elle incarne aujourd’hui, l’âme poétique qui perdure en ce monde.
Avec : Jean-Pierre Siméon, traducteur de la poésie de Carolyn Carlson.
Hassan Massoudy : maitre calligraphe.
Damian Pettigrew, réalisateur de films documentaires (Beckett, Fellini, Balthus). Actuellement en tournage sur un documentaire de création autour de Carolyn Carlson.
Juha Marsalo, chorégraphe et danseur d’origine finlandaise. Artiste associé à L’Atelier de Paris.
Peggy Dupont-Grelat, danseuse invitée.
Musique in live : Alexis Aubry-Carlson et Alexandre Derzekke.
Lectures de poèmes traduits : Anne Sauvage et Myriam Guilhot.

Une émission qui ne manquera pas d'intérêt, soyez-en par avance convaincus ! A vos oreilles et votre sensibilité pour cette émission radiophonique inédite...
Valérie Gros-Dubois