La tango fait son show


Le show musical argentin  Tanguera poursuit son parcours international pour atteindre Paris en septembre.
Tanguera raconte l'aventure de Giselle, qui émigre de France en Argentine au début du 20e siècle. En alliant la beauté et la sensualité du tango à une intrigue socio-historique, le spectacle est un témoignage de l'art de la séduction d’Amérique latine.  Tanguera est chorégraphié par la célèbre étoile du tango Mora Godoy et une troupe de 30 danseuses et danseurs.


Tanguera, mis en scène par Omar Pacheco et chorégraphié par Mora Godoy.
Théâtre du Châtelet, place du Châtelet, Paris-4e. Mo Châtelet.
Tél. : 01-40-28-28-40. Du 2 au 21 septembre. A 20 heures ; samedi, à 15 heures. De 10 € à 78 €.
Découvrez des extraits .. de Tanguera

Rendons à César ...

© Marie-Pierre Moinet© Antoine Tempé
La chorégraphe sud-africaine Robyn Orlin rend hommage au sculpteur César en réalisant un spectacle inédit et plein d’esprit, interprété par le danseur burkinabé Seydou Boro. (durée : 20 min.)

"Néanmoins, il ne faut pas s’attendre à une célébration respectueuse et polie du sculpteur. En effet, Robyn Orlin partage avec César la volonté d’ancrer l’art dans le réel, ainsi qu’un goût pour la dérision et le burlesque dont elle fait largement usage dans ses spectacles. Inclassables, irrévérencieux et clairement politiques, ceux-ci mêlent généralement la danse, le texte et la vidéo, et requièrent souvent la participation du spectateur. Cette confrontation à l’oeuvre de César promet donc d’être pour le moins surprenante."

Robin Orlyn “ je suis venu... j’ai vu...j’ai mâché des malabars…” le 10 et 11septembre 2008 20h 30 et 21h30 à la Fondation Cartier pour l'art contemporain, 261, boulevard Raspail 75014 ParisMétro Raspail ou Denfert-Rochereau (lignes 4 et 6). Renseignements et réservation (indispensable) tous les jours,sauf le lundi, de 12h à 20h.
Tél. +33 (0)1 42 18 56 72
Plein tarif : 6,50 euros
Tarif réduit : 4,50 euros

Bartabas : Les Juments de la nuit

Spectacle équestre de Bartabas, du Théâtre Zingaro et de l'Académie équestre de Versailles.
Oeuvre où Bartabas s'inspire de Macbeth de Shakespeare et rend hommage au cinéaste Japonais Akira Kurosawa. Il mêle 70 chevaux, et 40 artistes, danseurs et acrobates, jeux d'eaux et feux d'artifice sur la scène flottante du Bassin de Neptune.

Informations pratiques :
Château de Versailles 78000 Versailles, Réservations : 08 03 80 88 03
Du 29/08/08 au 13/09/08 à 21:30 : Vendredi, Samedi
Tarifs à partir de 35 euros

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Découvrez Glow de Chunky Move

Quelques minutes pour découvrir Chunky Move chorégraphiée par Gideon Obarzanek, une chorégraphie d'ombre et de lumière... Pour en savoir plus sur cette compagnie australienne

Pour ceux qui parlent l'anglais, cette note introductrice sur cette oeuvre innovante éclairera sa compréhension .. : "Glow is an illuminating choreographic essay by Artistic Director Gideon Obarzanek and interactive software creator Frieder Weiss. Beneath the glow of a sophisticated video tracking system, a lone organic being mutates in and out of human form into unfamiliar, sensual and grotesque creature states. Utilising the latest in interactive video technologies a digital landscape is generated in real time in response to the dancer’s movement. The body’s gestures are extended by and in turn manipulate the video world that surrounds it, rendering no two performances exactly the same.

 
In Glow, light and moving graphics are not pre-rendered video playback but rather images constantly generated by various algorithms responding to movement. In most conventional works employing projection lighting, the dancer’s position and timing have to be completely fixed to the space and timeline of the video playback. Their role is reduced to the difficult chore of making every performance an exact facsimile of the original. In Glow, the machine sees the performer and responds to their actions, unlocking them from a relationship of restriction and tedium"



Robert Muraine : Leçon de popping

Robert Muraine a impressionné  le jury de l'émission "So  you can danse" avec une démonstration de popping stupéfiante. Cette danse debout,  issue du hiphop s'inspire du style robotique. La séquence filmée montre une audition télévisée.




Voir aussi :
- Le livre de l'histoire de la danse hip hop
- Le festival de Hip Hop H20

Danse avec ... Madonna


Alors que Madonna vient tout juste de célébrer ses 50 années et que sa nouvelle tournée mondiale d’une cinquantaine de dates Sticky & Sweet Tour proposera un voyage «influencé par le rock et fabuleusement dansant» il n’est pas inutile de rapeller le rapport particulier que Madonna entretient avec la danse.

De tous les rôles que Madonna aura endossés, chanteuse, musicienne, actrice, réalisatrice, productrice cinématographique et artistique et femme d'affaire celle de danseuse s’impose avec évidence comme une identité profonde qui marquera son style.
Ses concerts sont « une représentation théâtrale de ma musique » selon Madonna. Un théâtre mêlant les thèmes du travestissement, de la femme dominatrice et séductrice, les références au 7ème art à la spiritualité et au catholicisme et liés par des chorégraphies mêlant influence jazz, hip hop, danses urbaines, disco, house, et le music hall. Lors d'une représentation à MCM TV , elle propose une chorégraphie de VINCENT PATERSON inspirée par l'univers de Marie Antoinette. Les paroles de Vogue témoigent justement de sa passion pour la danse des dancefloor.. :


Vogue"


Strike a pose
Strike a pose
Vogue, vogue, vogue
Vogue, vogue, vogue
Look around everywhere you turn is heartache
It's everywhere that you go (look around)
You try everything you can to escape
The pain of life that you know (life that you know)
When all else fails and you long to be
Something better than you are today
I know a place where you can get away
It's called a dance floor, and here's what it's for, so


[Chorus:]
Come on, vogue
Let your body move to the music (move to the music)
Hey, hey, hey
Come on, vogue
Let your body go with the flow (go with the flow)
You know you can do it
All you need is your own imagination
So use it that's what it's for (that's what it's for)
Go inside, for your finest inspiration
Your dreams will open the door (open up the door)


It makes no difference if you're black or white
If you're a boy or a girl
If the music's pumping it will give you new life
You're a superstar, yes, that's what you are, you know it
[chorus, substituting "groove" for "move"]
Beauty's where you find it
Not just where you bump and grind it
Soul is in the musical
That's where I feel so beautiful
Magical, life's a ball
So get up on the dance floor
[chorus]
Vogue, (Vogue)
Beauty's where you find it (move to the music)
Vogue, (Vogue)
Beauty's where you find it (go with the flow)
Greta Garbo, and Monroe
Deitrich and DiMaggio
Marlon Brando, Jimmy Dean
On the cover of a magazine
Grace Kelly; Harlow, Jean
Picture of a beauty queen
Gene Kelly, Fred Astaire
Ginger Rodgers, dance on air
They had style, they had grace
Rita Hayworth gave good face
Lauren, Katherine, Lana too
Bette Davis, we love you
Ladies with an attitude
Fellows that were in the mood
Don't just stand there, let's get to it
Strike a pose, there's nothing to it
Vogue, vogue


Oooh, you've got to
Let your body move to the music
Oooh, you've got to just
Let your body go with the flow
Oooh, you've got to
Vogue


L’appel de la danse.
Alors que son père l’incite à prendre des cours de piano, elle le convainc de prendre des cours de ballet à la place. Malgré d’excellents résultats, elle quitta l'université, suscitant la frustration de son père et décida de lui couper toute ressource financière. En juillet 1978, elle débarque à New York avec 35 dollars en poche et se rend au quartier des théâtres à Times Square en espérant y trouver le succès. Elle quitta le Michigan et s'installa à New York en rêvant de devenir danseuse. Enchaînant différents petits boulots , elle part ensuite à Durham pour décrocher une audition et suivre les cours de danse de Martha Graham et Alvin Ailey  au American Dance Center de New York et finalement avec Pearl Lang.
Elle enchaîne les petits rôles mais lassée de ses relations tumultueuses avec Lang, Madonna laisse de côté sa carrière de danseuse pour faire de la musique.  De 79 à 81 elle fera partie de plusieurs groupes plutôt rock, mais alors que le talent de Madonna se révèle sur scène, elle va commencer à jouer dans des clubs. Un organisateur de concerts convainc un producteur de miser sur elle. Mais, frustrée par l'inefficacité de son entourage, Madonna déchante, elle veut faire de la musique "Funk" et retourne voir un vieil ami Stephen Bray avec qui elle va enregistrer plusieurs titres inspirés de la rue dont "Everybody » que Madonna tente de faire jouer au club new-yorkais la Danceteria. Remarqué par le DJ de la discothèque, elle signe alors en 82 un contrat avec la maison de disque Dire Records son premier 45 tours, Everybody, qui connaîtra un certain succès aux Etas Unis en 83. Mais c’est en 84 que son deuxième album la fait connaître à l'échelle internationale. Like a Virgin se vend à plus 21 millions d'exemplaires dans le monde.
La reine des dance floors
Madonna restera fidèle au son clubbing et fera appel aux DJ et remixer influents du moment , lui permettant d’être en permanence à la pointe musicalement. 39 de ses titres ont été classés n°1 du billboard dance aux Etas Unis. Madonna est probablement l’une des artistes la plus jouée dans les clubs. Dans sa tournée Confession Tour sur le passage Hung Up, on la voit interpréter une chorégraphie de Jamie King avec des clins d'oeil à "la fièvre du samedi soir", aux danses hiphop avec  influence krump et même aux Yamakasis.
David Chanrion

La danse en prison.....

Une prison des Phillipines apellée CPDRC (Cebu Provincial Detention and Rehabilitation Center) a lancé un programme de performance chorégraphique pour ses détenus à l'occasion d'une célébration de la province.

Ne tarissant pas d'éloges sur les bienfaits de l'initiative (c'est bon pour le moral des prisonniers et leurs relations avec le personnel de la prison) ce programme pourrait s'étendre à d'autres établissements. Source en anglais


Thriller dansé par 1500 prisonniers d'une prison !

Perle de Youtube

Si vous ne faites pas encore partie des 38 millions de personnes qui ont visionné cette chorégraphie déjantée et originale du groupe OK Go avec le titre Here it Goes, nous vous offrons l'opprtunité de la connaître ... N'hésitez pas à nous partager vos coups de coeur également.


Le Centre National de la Danse se réorganise


Le CND devrait se réorganiser, après un conseil d'administration où Jean Marc Granet Bouffartigues et Monique Barbaroux ont fait part de leur souhait de nouvelles orientations.

Monique Barbaroux explique ainsi dans une interview au journaliste Philippe Verrièle parue dans la Lettre du Spectacle que la partie spectacle du CND va se concentrer sur un offre plus différenciée, en lien avec Chaillot et que le le CND veut mieux travailler en réseau (DRAC, CCN, CDC) et dans cette optique devenir un centre de ressources dont les missions de contenus sont au nombre de trois :

- Une fonction de création, de résidence et de diffusion (dirigée par Jean Marc Granet Bouffartigues assité de Sylvie Dhuyvetter)
- Une mission de formation
- Une fonction de patrimoine et de culture chorégraphique.

La médiathèque acquiert son autonomie et devient une structure au service de toute la maison. Des missions supports telles que la direction de la communication, une direction du développement des publics, une direction technique et un secrétariat général doté un responsable Ressources Humaines.

Le CND étudie la possibilité d'accueillir au sein de son bâtiment la Cinémathèque de la Danse.qui garderait son identité et son statut spécifique mais s'installerait donc à Pantin.
Afin de donner une nouvelle impulsion au mécénat en faveur de la Danse, il est également envisagé une Fondation pour la Danse.
Plus de détails lorsque ces informations seront officialisées.

Fondation BNP Paribas : nouvelle aide

Le comité exécutif de la Fondation BNP Paribas, un des mécènes principaux de la danse en France, vient d'accorder son soutien à de nouveaux projets notamment aux chorégraphes Michel Kelemenis et Sylvain Groud.

A noter que la Fondation soutient les chorégraphes suivants : Béatrice Massin (Compagnie Les Fêtes Galantes), Saburo Teshigawara (compagnie Karas), Philippe Combes (compagnie Cave Canem), Mourad Merzouki (Compagnie Käfig), Hervé Diasnas (Association ÇA), Kitsou Dubois (Ki Productions), Abou Lagraa (Cie La Baraka) ou des artistes du cirque contemporain tels Johann le Guillerm (compagnie Cirque Ici), Aurélien Bory (Compagnie 111), Philippe de Coen et Benoît Louis (compagnie Feria Musica), Martin Zimmermann et Dimitri de Perrot.
La Fondation apporte également son soutien à des structure ou festivals tels que : la Maison de la danse à Lyon, la biennale Jeunes Talents Cirque et les Rencontres chorégraphiques de Seine Saint-Denis ; elle accompagne également les festivals reBonds à Albi, Art Danse Bourgogne, et Danse à Lille.
(Source le site de BNP Parisbas et la lettre du spectacle du 11 juillet 2008)

Danse classique et Hip-hop dans un clip pour musique funk-house

Le groupe français Supermen Lovers s'était distingué il y a quelques années avec un tube Starlight, incarnation de la French Touch inspirée, ils reviennent avec une reprise "You & I" dont le clip se caractérise par un beau mélange des genres : un mariage du locking (une des danses du hip-hop debout né sur la Côte Ouest des Etats Unis) avec des danseuses classiques et quelques danseurs newstyle.

The Supermen Lovers Vs Delegation - "You & I".
Casting : P.Lock, Jimmy Soul, Willow, Jeremy, Aleen, Raph, Boobsinette, Armel, Amandine, Cyrielle, Pauline et Amandine. Chorégraphie Aline Da Silva and Jeremy Paquet.


La Danse à L'Institut du Monde Arabe

Photo par Gadl

Plus connu pour ses expositions que pour les spectacles vivants, l'Institut du Monde Arabe n'en propose pas moins chaque année un cycle "Les Rendez-Vous de la Danse" proposant essentiellement de découvrir la diversité de la danse orientale
Vous pourrez découvrir :
- le 24 et 25 octobre : Zenzela : d’Ispahan à Cordoue, de Bagdad au Caire…avec la Compagnie Mille et Une Nuits et l’Ensemble El Darbak
- le 7 et 8 novembre : Qui a tué Ibrahim Akef ? Rêve de danse orientaleavec Juliette Uebersfeld (danse) et Judith Depaule (chorégraphie)
- le 9 et 13 décembre : Taj Mahal, Création de Raghunath Manet
- le 16 et 17 janvier : Une nuit au bord du Nilavec la Compagnie Djamila Henni-Chebra
- le 27 et 28 février : Roda ou le jardins des désirs avec la compagnie Marie Al Fajr
- le 27 et 28 mars : Hommage à Mohamed AbdelwahabBalad el mahboub (pays du bien-aimé)Création Anne Benveniste et Bernard Abitbol
- le 19 mai : Le Cri…Création de Nacera Belaza

Les spectacles ont lieu à l'Auditorium, prix de 16 à 24 euros, réservations par téléphone au 0 892 702 604 (0,34 € TTC par minute) du lundi au samedi de 9h à 19h30.

Livre : La Danse vue Maurice Béjart et Colette Masson


Solidaire de vos vacances face à la météo capricieuse, nous avons décidé de vous donner une piste de lecture, où vous pourrez à loisir vous cultiver ou vous faire plaisir avec 300 photographies (de Colette Masson) de grand moments de danse et 70 mots clés qui vous ouvrent la porte de de l'érudition de Sylvie Jacq-Mioche (historienne de la danse) et des textes de Maurice Béjart. Une maniére passionnante de découvrir la conception de la danse du grand chorégraphe.
Prix public : 25 euros
David Chanrion

Présentation par l'éditeur :
En associant sa plume au regard de Colette Masson dont l'objectif capte et immortalise, depuis quarante ans, les monstres sacrés du cinquième art : Noureev, Balanchine, Petit, Carlson, Cunningham, Bausch, Kylian, Forsythe, Baryshnikov, Chauviré, Guillem, Le Riche... Maurice Béjart nous fait partager, avec sa complice, sa passion de la danse et son amour de danser. Le chorégraphe prolifique dont l'oeuvre éclectique compte plus de 250 ballets, et la photographe du temps en suspension, revisitent, en 70 mots clés et plus de 300 photos, les quatre dernières décennies de la scène, française ou internationale, et de ses coulisses.
À travers cette passionnante odyssée personnelle et intime, le maître français du ballet du XXe siècle, apôtre du métissage des cultures, éclaire sa conception de la Danse, ses rapports aux danseurs, et la diversité de ses sources d'inspiration.
Sylvie Jacq-Mioche, historienne de la danse, inscrit ce voyage dans la perspective du temps. Elle en rappelle les étapes marquantes, souligne la richesse du répertoire, et ponctue ses analyses d'anecdotes érudites sur l'histoire des ballets et ses figures de légende.
Une virtuosité mise en lumière et en mots, dont le souffle invite le lecteur à revivre la magie des corps en mouvement.

Hausse du mécénat culturel en 2008


L'Admical , association reconnue d'utilité publique, ayant pour objet de promouvoir le mécénat d’entreprise en France publie un ensemble de chiffres clés faisant apparaître une augmentation sensible des montants alloués au mécénat.
Enquête 2008 ADMICAL-CSA réalisée selon la méthode des quotas auprès de plus de 900 entreprises :
- Avec 2,5 milliards d’euros consacrés au mécénat, tous les domaines d’intervention en profitent, culture et solidarité en tête. D’autre part, l’élargissement et la diversité des pratiques se confirment :
- 23% des entreprises de 20 salariés et plus pratiquent le mécénat soit près de 30 000 entreprises
- 47% des entreprises interviennent dans le domaine de la solidarité
-63% du budget émane des entreprises de 200 salariés et plus
- 64% du budget provient du secteur des services
- 73% des mécènes sont des petites entreprises de 20 à 99 salariés
- 47% des entreprises agissent dans le domaine de la solidarité avec 32% du budget
- 36% des entreprises agissent dans le domaine de la culture avec 39% du budget
- 33% des entreprises choisissent le mécénat en nature
- 45% des entreprises de 200 salariés et plus pratiquent le mécénat de compétences
- 54% des entreprises mécènes déclarent bénéficier de la réduction d’impôt
-Source site de l'Admical ; vous pouvez télécharger l'ensemble des résultats de l'enquête ici

De la cérémonie d'ouverture des JO aux industries culturelles...

La cérémonie d'ouverture des JO de Pékin est révélatrice d'une nouvelle donnée sur la scène internationale : Il va falloir compter avec la Chine au niveau des industries culturelles. Au delà des polémiques sur son coût et son instrumentalisation, cette cérémonie restera comme un des shows les plus impressionnants jamais réalisés. Une maitrise parfaite de la mise en scène mêlant, show, danses, chant, vidéos, pyrotechnies et hautes technologies. La chine dispose de nombreux atouts pour exporter son industrie culturelle : Une civilisation qui fascine, un marché intérieur immense, une diaspora de 50 millions de personnes dans le monde, une bonne connaissance des réseaux d'exportation, une culture riche et diversifiée, des talents artistiques nombreux et abondants.
Déjà de nombreux secteurs culturels chinois remportent un succès à l'étranger, pour exemple :
- Le cinéma chinois s'impose de plus en plus : des cinéastes comme John Woo, Zhang Yimou, Wong Kar-Wai, Tsui Hark, Gordon Chan entre autres sont familiers des premières places du box office dans le monde entier.
- La littérature chinoise contemporaine s'exporte de mieux en mieux.
Avec des investissements conséquents dans des institutions culturelles prestigieuses dont le Grand Théâtre National de Pékin conçu par l'architete Français Paul Andreu en est l'exemple le plus éminent, la Chine se donne aussi les moyens stratégiques de rayonner culturellement.
© Paul Andreu
Déjà en 2003, le Canada pays où réside une minorité francophone de 6 millions de personnes découvrait que la Chine dépassait largement la France comme exportateur culturel.....au Canada même . Bref la Chine est devenue une grande puissance culturelle et on en est sûrement qu' au début avec l'ouverture progressive de la société chinoise sur le monde.
- Pour mieux connaître la culture chinoise, consultez en français : le portail des arts asiatiques , le portail de la Chine , la chaîne chinoise CCTV , le site chinois sur l'actualité chinoise China.org et le Centre national des arts du spectacle de Pékin
- Enfin un site internet pour mieux connaître le patrimoine chorégraphique chinois traditionnel.

Votre corps nous intéresse

L'hedomadaire Télérama du mercredi 6 août 2008 consacre un numéro spécial au CORPS et ce qu'il exprime sur notre rapport à nous -mêmes et aux autres. A noter également un atelier d'écriture sur le corps sur le site consistant à décrire votre corps en 6 mots.

La Technoparade fête ses dix ans le 20 septembre 2008



Pour ses dix ans, la technoparade s'inscrit dans le cadre de la saison culturelle européenne avec un char douverture de la Commission Européenne, des DJ européens, et comme marraine Ellen Allien, Dj et productrice de musique éléctronique de Berlin.

Le parcours, annoncé prochainement, donnera rendez-vous dès 11 h aux mélomanes, clubbers et fêtards pour célébrer dans la liesse collective le plaisir de danser et écouter les musiques éléctroniques sous leur formes les plus variées. Des chars animés par de nombreux Djs feront danser un public attendu de 400 000 personnes. La fête se prolongera dans différents clubs de la capitale alors que la soirée officielle de la Techno Parade, organisée par Technopol, est programmée le Samedi 20 Septembre au Showcase.

"Cette édition spéciale amorce un véritable recentrage sur la programmation artistique de la Techno Parade et notre volonté de produire une parade exceptionnelle avec des invités d'honneur, une marraine et des artistes surprises. La Techno Parade associe son succès à celui des plus grands de l'électro européenne et invite les talents de demain. Cette grande fête donne l'occasion de mettre à l'honneur la diversité et la richesse des musiques électroniques de l'Europe. " annonce le site Technoparade

Candidat recherché : Le Jean François Zygel de la danse !

Jean François Zygel est devenu le parangon du vulgarisateur : son discours décomplexé mais érudit, son style jovial, permmetent à un public nouveau de redécouvrir ou mieux comprendre la musique savante à France 2. Jusqu'au 29 août 2008, tous les vendredis à 23h10, révisez vos connaissances en musique classique. Une tentative pour faire rimer musique classique rime avec large audience, divertissement avec culture...
Le «professeur Zygel» démocratise la musique savante et fait découvrir cet univers en multipliant esprit pédagogique, jeux, humour et joie ; finalement en rendant accessible une musique dont les ventes ne cessent de décroîre au point de disparaître des rayons de nombreux disquaires.
Désacraliser la Danse savante
Ne pourrait on pas imaginer des émissions régulières qui nous permettent de mieux comprendre la danse contemporaine (par exemple), la remettre dans un contexte historique, resituer sa génèse, son développement, son enjeu... nous aider à connaître un répertoire, à interpréter une oeuvre bref donner quelques clés afin de créer de l'appétence : une médiation culturelle médiatique pour désacraliser un art avant que son audience.....
David Chanrion

Découvrez Andréa Sitter





Andréa Sitter à Entrez dans la Danse 2008

Nous vous proposons de découvrir l'agenda de la danseuse contemporaine Andréa Sitter qui présentera plusieurs de ses créations à la rentrée à Poitiers, Créteil, Auxerre et Colombes :
La cinquième position, une chronique dansée (55 mn) Commande du Festival Faits d’Hiver 2008. : « Il s’agit de retracer ma vie de danseuse à travers différentes danses inspirées de chorégraphies qui m’ont marquée et de rendre hommage aux chorégraphes que j’ai croisés. Je me suis réveillée en arrière, j’ai fermé les yeux et j’ai recréé ou inventé librement chorégraphies et paroles, puisant dans ce qui s’est imprimé en moi depuis, quand j’étais enfant, le début de ma formation, il y a de nombreuses années. A l’issue du spectacle, je propose une rencontre avec le public pour parler du chemin que l’on suit, depuis ses premières ballerines jusqu’à ses premiers applaudissements et ses tourments d’interprète ou de chorégraphe. » « Un cygne avance sur l’eau, tout entouré de lui-même, comme un glissant tableau. » R.M Rilke

- Inauguration du Théâtre Auditorium de Poitiers
Samedi 6 septembre 2008, à 20h30
- MJC-Théâtre de Colombes
Mardi 28 octobre 2008, à 20h30


U.I.A.R. Une Intense Action Restructurante (45 mn) :
« Je veux danser sur une corde vibrante, jubilatoire, fouiller dans l'underground de nos émotions et dire quelques mots qui sonnent comme un sifflet ou un ronflement. Soirée en rouge. »

-Plateaux de la Biennale du Val de Marne (manifestation réservée aux professionnels), MAC de Créteil Jeudi 18 septembre 2008, à 15h30

La Reine s'ennuie (1h00) :
"..après, je tuerai un taureau magnifique, je le contraindrai de s'agenouiller, je le porterai sur mes épaules et je le ramènerai chez moi, en B., je volerai la ceinture de la reine des Amazones, cette salope ! je ne nettoierai pas les écuries d'Augias, mais je tuerai le roi de Thrace qui jetait des légumes à ses chevaux..."

- Théâtre d’Auxerre
Mercredi 15 octobre 2008, à 19h00
(soirée partagée avec Joëlle Bouvier)

A quand un Ballet en direct à la télé ?

Ce soir vous pourrez voir un Opéra en direct à la Télevision sur France 2. Le service public se met à la page lyrique, depuis les Chorégies d'Orange et consacre une soirée entière à l'opéra mis en scène par Nicolas Joël. Porté par le Philharmonique de Radio France, le ténor Roberto Alagna chantera Faust dans l’opéra de Gounod depuis la Théâtre antique d'Orange .
Déroulement de la soirée :
20h50, présentation de la soirée avec Jean-François Zygel.
21h35, première partie de Faust.
Vers 23h15: entracte, documentaire sur Roberto Alagna.
Vers 23h45, deux derniers actes de Faust.
Bref, leçon de musique, reportages et interviews d'artistes pour amener l'Opéra aux non initiés, un pari audacieux qui laisse penser qu'après le succés remarqué de la soirée théâtre en direct, une grande chaîne nationale prendra le paris de programmer un ballet ou une chorégraphie...

Accrorap gagne le prix du festival international du mime de Périgueux.


Le spectacle "Petites histoires.com" présenté à Suresnes Cités Danses en janvier 2008 vient de remporter le prix MIMOS du festival international du mime de Périgueux. Accrorap était la première compagnie de danse hip-hop invitée à se produire dans le cadre de ce festival consacré au mime mais ouvert à toutes formes d'expressions artistiques. Un jury international composé de journalistes et de professionnels a récompensé le spectacle "pour sa poésie, sa générosité, son universalité et son engagement".

Avec ce 10ème spectacle de son répertoire, la compagnie Accrorap basée aujourd'hui à Besançon et chorégraphiée par Kader Attou démontre ainsi la richesse de ses atouts et atours chorégraphiques d'un hip-hop contemporain, créatif et métissé, plein de poésie et qui ne renie pas ses valeurs.

La rentrée de la compagnie sera marquée par sa programmation à La Biennale de Lyon du 20 au 28 septembre. Découvrir des extraits vidéo du répertoire d'Accrorap.

38ème Festival Interceltique de Lorient du 1er au 10 août







Cette manifestation créée en 1971 est LE rendez-vous des expressions contemporaines des pays celtiques. Plus de 650 000 visiteurs et 4500 artistes sont attendus : Musiciens, chanteurs, danseurs, plasticiens, universitaires, cinéastes, d’Écosse, d’Irlande, du Pays de Galles, de Cornouailles, de l’Île de Man, de Galice, des Asturies, de Bretagne, des USA, du Canada, d’Australie, etc... pour fêter la vitalité de la celtitude et son ouverture sur le monde. Cette édition est marquée par le nouveau partenariat avec la ville de Nantes et le Conseil Géneral de Loire Atlantique ainsiq que la présence du Pays de Galles comme pays invité.

Dimanche 3 août à 10h : la parade des pays Celtes : Un de smoment forts du festival avec 3500 sonneurs et danseurs dans les rues de Lorient.

Vous retrouverez sur la programmation en ligne de nombreux événements mettant en avant chorégraphies et danses taditionnelles : Musiques et danses des pays Celtes, des Nuits Magiques, Fest-Noz, etc.