Culture, Publics jeunes, Tous publics
Vendredi 5 décembre 2014 à 19h30
Demain soir découvrez ce que vous a réservé Carlo Diaconale dans le cadre de son 2e programme de la 18e édition du Festival H²O, consacrée aux écritures chorégraphiques féminines de  Danse hip-hop.


Re : (titre provisoire) - Cie Rualité
Le Rythme de l'autre - Cie La Mécanique des naïfs
P=mg - Cie BurnOut
Point mort 2 - Cie Agora

- Re : (titre provisoire) - Cie Rualité

Bintou Dembelé | 25 min
Re H2O2014
Dans ce nouveau projet chorégraphique, Bintou Dembélé choisit de mettre en abîme la construction d’une représentation. Elle cherche à développer une configuration scénique entre la danse, la voix et la musique proche de la performance et sous forme de rituel comme instant particulier où l’on prend le temps d’être hors du temps et hors de l’espace.

Construite autour de la figure du cercle, la performance adopte la structure répétitive de la musique, les polyphonies lyriques et tribales de la voix et la boucle des mouvements.
Re : nous embarque dans un voyage intérieur qui semble suivre les méandres d’un fleuve. Le titre provisoire est l’abréviation d’une réponse « sans titre » d’un message électronique.
En effet, la performance ne prétend pas apporter des réponses mais simplement la prise en compte de questionnements autour du corps, son mouvement dans l’espace aux origines et aux identité(s) multiple(s).
Elle mêlera son vocabulaire à l’esthétique hip-hop avec celui d’une danseuse de Krump, Anne-Marie Van alias Nach. Bintou s’accompagne d’un musicien multi instrumentiste aux influences jazz et blues, Charles Amblard, et du vocaliste Khalid K, qui innove sa recherche du sampling en créant une boîte à rythme pilotée à distance.
Direction artistique et chorégraphie : Bintou Dembélé
Interprètes : Bintou Dembélé et Anne-Marie Van alias Nach
Voix : Khalid K
Musique : Charles Amblard
Régie lumière : Jérôme Mathieu
Production : Cie Rualité. Coproductions :Théâtre d’Ivry-Antoine Vitez, Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (FdF, EPPGHV, CdD, Acsé), Collectif 12 Friche A. Malraux, Centre de danse du Galion d’Aulnay-sous-Bois. Soutiens : Conseil général de l’Essonne, Conseil général du Val-de-Marne, Ville de Morangis. La Cie Rualité est conventionnée au titre de la PAC par la région Île-de-France.

- Le Rythme de l’autre - Cie La Mécanique des Naïfs

Farrah Elmaskini | Création 2012 | 15 min
Le Rythme de lautre H2O2014
Dans le cadre de ce solo, Farrah Elmaskini propose un autoportrait tout en rythme et harmonieusement syncopé.
Elle va à la rencontre de l’Autre, cette inconnue qui vit en elle, dont elle soupçonnait la présence probablement mais qu’elle n’écoutait pas. Elle lui donne enfin la parole, ou peut-être est-ce l’Autre qui la prend ?
La chorégraphe s’abandonne à cette autre, se laisse aller à son rythme décalé, sa cadence bien distincte. Si distante et si proche à la fois, il est pourtant nécessaire de se perde en elle pour mieux se trouver. On peut y rencontrer la peur ou le doute, il faut pourtant aller au delà. Enfin elle finit par trouver le chemin… un flux continu, perpétuel entre ces états, celle qu’elle voudrait être, celle qu’elle est au quotidien, celle que l’on voudrait qu’elle soit, celle qu’elle est profondément. Elles toutes en somme…
Chorégraphie : Farrah Elmaskini
Interprète : Farrah Elmaskini
Coproduction : Festival Suresnes cités danse. Soutiens : Centre Mandapa – Paris, Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines IADU (FdF, EPPGHV, CdD, Acsé) - Festival Hautes tensions

- P=mg - Cie BurnOut

Jann Gallois | Création 2013 | 15 minP mg H2O2014
P=mg est la formule physique du poids, force de pesanteur exercée par la Terre. Dans cette création, la chorégraphe a imaginé un espace où la gravité serait décuplée et où il faudrait s’adapter à cette nouvelle donnée. Ce poids, comme une sorte de frein, peut provenir d’autrui comme aussi et surtout de soi-même, par peur, croyance ou à priori...
Sur un plateau dépourvu de tout élément de décor, P=mg est une expérimentation, une mise en situation où la chorégraphe imagine les différentes étapes que traverserait un corps pour s’adapter et surpasser une telle situation. Comment cette contrainte peut au contraire devenir une force et s’en servir comme marchepied pour viser encore plus loin, plus haut, et finalement permettre au corps d’atteindre l’état où justement sans cette difficulté à surmonter, il n’aurait peut-être jamais abouti ?
Chorégraphie : Jann Galois
Interprète : Jann Galois
Production : Cie BurnOut. Coproduction : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines IADU (FdF, EPPGHV, CdD, Acsé). Accueils studio : Halle aux Cuirs, Micadanses, Théâtre de Suresnes, Centre de danse du Galion d’Aulnay-sous-Bois.

- Point mort 2 - Cie Agora

Cécile Berrebi de Noailles | Re-création 2014 | Première | 25 min
Point mort 2 H2O2014
Cinq vitesses, cinq espaces - temps traversés par les états de corps dansant. La pièce traite de l’entrave psychologique qui empêche de vivre pleinement sa vie et laisse l’être hors-champ.
La création dépeint les états de corps et d’âmes successifs, répétitifs, qui empêchent l’être de se libérer et de vivre en désir sa propre vie. En contrepoint visuel, telle une partition musicale, des prismes de lumières transparaissent, comme un regard en dedans en dehors sur le souffle de la vie... Pour aller ailleurs, s’en sortir et enfin vivre heureux.
Au terme de ce voyage, qui débuta par le point mort, la mise en sommeil, c’est le réveil qui constituera le point d’arrivée. Restera alors la réminiscence des cinq temps, à travers une idée de cycles infinis, de retour perpétuel vers le rêve, vers l’inconscient où se retrouveront des accès de réalité.
Chorégraphie : Cécile Berrebi de Noailles
Interprète : Cécile Berrebi de Noailles
Montage son et voix : Cécile Berrebi de Noailles
Création lumière : Lucile Garric
Montage vidéo : Zhou Chen
Production : Cie Agora. Soutiens : Ville de Paris, Centre de danse du Galion d’Aulnay-sous-Bois, Ville de Saint-Denis, Conseil général de Seine-Saint-Denis


Il est important de se bouger pour réserver sa place car avec ces quatre chorégraphes, vous passerez une bonne soirée et serez en phase avec cette nouvelle déferlante hip-hop féminine !
Votre présence au théâtre défendra autant le hip hop que le travail de l'équipe du Festival H2O afin qu'il poursuive son joli parcours dans les années à venir.
N'oublions pas que le Festival H2O est repéré comme un lieu du paysage chorégraphique actuel.
Valérie Gros-Dubois


Les autres spectacles du 18e Festival H²O (6 au 7 décembre 2014)



Samedi 6 décembre, 19h30, Théâtre Jacques PrévertHot Couture - Cie Zamounda | Be a Boy - Cie Espace des sens | Fueros - Cie Daruma | Battle – 2v2 mix style au féminin

Dimanche 7 décembre, 16h, Le CapLine - Cie Point Zéro | Moi vs Mâat - Cie In… | 1m76 - Cie Aère | Petite danse contre l’oubli - Cie Côté corps

  • Informations pratiques

Navette Une navette gratuite assurera le trajet aller depuis la gare d'Aulnay-sous-Bois et le Conservatoire. RDV une heure avant le début du spectacle, devant le café de la gare ou sur la parking du Conservatoire, au niveau de l'emplacement navette. Réservations : 06.04.67.91.36. Une navette gratuite assurera le retour du Cap à la gare de Villepinte.

  • Lieu :

  • Scène de musiques actuelles Le CapAdresse : 56 rue Auguste Renoir - 93600 - Aulnay-sous-bois
    Tél. : 01 48 66 94 60 - Information et réservation
    Site Internet : http://www.aulnay-sous-bois.fr

  • Tarif(s) :

  • Tarif plein : 12€, adhérents : 10€, tarif réduit : 6€ (- de 25 ans, étudiant, demandeur d’emploi, bénéficiaire du RSA, famille nombreuse, + de 60 ans, spectateurs Kalypso des 12, 14 et 15 novembre sur présentation du billet)
    Pour les élèves du Centre de danse, du CAP et du Conservatoire : 4€

    Pass festival (accès à l’ensemble de la programmation) : tarif plein 32€, - de 25 ans 16€

    Attention ! Les réservations du Festival H²O sont centralisées à Prévert jusqu’à la veille des spectacles 17h
    Réservation téléphonique : 01 58 03 92 75
    Par internet : tcprévert.fr 
    Le jour du spectacle : 45 minutes avant la représentation par chèque ou espèce. Pas de CB.